פוסט זה מוגש תחת:
דגשי דף הבית, מדגישים,
ראיונות וטורים
רוג’ר אש
מאת רוג’ר אש
אני אוהב כל מיני הנאה של תרבות הפופ – ספרי קומיקס, טלוויזיה, סרטים, מוזיקה וכו ‘. חלק ממה שאני נהנה ממנו אולי לא נחשב ל”אמנות “, אבל זה לא מפריע לי. כל עוד אני נהנה מזה, זה מה שחשוב. מה שבאמת גורם לי לג’אז הוא כשאני מוצא משהו שאני נהנה ממנו שזה קצת שונה; משהו שבו המעצב לוקח את זה לרמה אחרת ממה שחוויתי בעבר. זה מדהים ומרגש ומבטיח שאחזור לעוד. כמעט כל קומיקאי סטנדאפ שראיתי אי פעם דיבר על מערכות היחסים שלהם, אבל לוקח לביל קוסבי כדי להפוך את טיול לרופא השיניים מצחיק, ג’ון פינט כדי להראות את ההומור במזנונים, או קייל קינאן כדי להראות איך מכירת קישוטים לעוגה יכולים לעורר צחוקים. כששמעתי לראשונה את הלהקות טירוף ואת הקצב האנגלי, הם נשמעו דומה למוזיקה אחרת, אבל מקצבי הסקה והכיף הטהור שהם עוררו תוך כדי שירה על נושאים חמורים הכניסו אותם למקום משלהם מבחינתי. ללא ספק ניתן לומר את אותו הדבר גם לגבי יוצרי קומיקס. כתבתי בעבר על אהבתי לעבודה של סטיב גרבר, כך שלא אתעכב על זה, אבל זו דוגמה הטובה ביותר למה שאני מדבר עליו. אף אחד אחר לא יכול היה ליצור את הווארד את הברווז או שהמגינים יתמודדו עם הראש. שלו היה קול יחיד. יש יוצרים אחרים שהייתי מכניס לקטגוריה הזו אבל אני רק הולך לדבר על שניים הפעם, ג’ים סטארלין וג’ף סמית ‘.
וורלוק של ג’ים סטארלין
בסוף שנות ה -70/תחילת שנות ה -80, פרסם מארוול כותרת בשם פנטזיה מופת יצירות שהדפיסה מחדש את סדרת הגולשים הכסף של סטן לי ואת ג’ון בוסקמה. זה היה כיף אבל הייתי בהפתעה בגיליון 8. עם הנושא הזה הם החלו להדפיס מחדש את סיפורי וורלוק של ג’ים סטארלין כגיבוי. זו הייתה התגלות עבורי. זה היה סיפור גיבורי על ובכל זאת הסיפור והאמנות היו שונים מכל מה שראיתי בעבר. הסיפור נגע בנושאים “בוגרים” כמו דת וטירוף, אבל זה לא היה מטיף. זה היה מרגש, כיף (פיפ הטרול הוסיף קצת הקלה בקומדיה נהדרת), סקסית (גמורה), מסוכנת (גמורה), ויכול להיות ש- Warlock עצמו היה גם הגיבור וגם את הנבל של הסיפור? זה היה תערובת סוערת להיות בטוחה והאמנות מתאימה לזה בצורה מושלמת.
קפטן מארוול של סטארלין
כאשר הסתיימו יצירות מופת של פנטזיה, חיפשתי את המסקנה לסאגת Warlock בקטע הגיליון האחורי של חנות קומיקס מקומית ובמודעות שהודפסו בקומיקס (זה היה דרך לפני שהאינטרנט היה קיים). זו הייתה חוויה מספקת והסיפור הסתיים באופן אניגמטי כפי שהחל. זה נשאר אחד הסיפורים האהובים עלי עד היום. זה הוביל לי לחפש את עבודתו של סטארלין על קפטן מארוול (בו טיטאן תאנוס המטורף, שממלא גם חלק מרכזי בסיפורו של וורלוק, באמת הגיע לשלו) ובהמשך על אודיסיאה המטמורפוזה והדרדסטאר ועכשיו ‘גזע. עבודתו נוטה להיות מאוד קוסמית ואישית מאוד בו זמנית. יש משהו כמו שהוא משלב את השניים שבאמת מדברים איתי.
העצם של ג’ף סמית ‘
העצם של ג’ף סמית ‘הייתה אחד מאותם ספרים שלקח זמן למצוא את הקהל שלו, אבל ברגע שזה קרה, הוא המריא והפך גדול יותר ממה שאני חושב שכל אדם היה מצפה אי פעם. אני מגרה את זה עד שסמית ‘מוציא משהו שלא היה טוב רק, אלא שונה מכל דבר אחר באותה תקופה (ואני בטוח שהיה גם מידה מסוימת של מזל). כשראיתי לראשונה את הכריכה של עצם מספר 1, נמשכתי מהסגנון המצויר של סמית ‘כשהזכיר לי אנימציה קלאסית. לא הייתי היחיד “לוני טונס פוגש את שר הטבעות” הפך לדרך שורטורה נפוצה לתאר את הספר. אבל זה היה הרבה יותר מאשר רק זה. הסיפור והאמנות נפלאים, אבל הדמויות הן מה שהחזיר אותי לחזור. רציתי מאוד לדעת מה קרה לקורן ולבון Fone וכל השאר. וזה ספר אמיתי בכל הגילאים. אני נהנה מזה בדיוק כמו שאחייני בן השמונה, ויש לנו כמה שיחות נהדרות על הספר.
RASL של ג’ף סמית ‘
כאשר הסתיים בון, סמית ‘יכול היה לעשות ספר דומה ואני בטוח שזה היה נהדר והייתי נהנה מזה. מה שהוא עשה במקום זה היה משהו שונה מאוד עם שזאם!: חברת המפלצת של הרוע ועכשיו הרבה יותר RASL למבוגרים. מה שהופך את כל הספרים האלה למיוחדים עבורי זה שאף אחד אחר לא יכול לעשות אותם – הם ספרי ג’ף סמית ‘מובהקים (וזה דבר טוב מבחינתי). כן, שזאם! היה ספר DC ויוצרים אחרים סיפרו סיפורים על קפטן מארוול, ובכל זאת אלה היו סיפורי סמית מובהקים באותה צורה שאף אחד אחר לא יכול היה לספר סיפור של פרנק מילר דרדוויל או סיפור של דבר ביצה של אלן מור.
ג’ים סטארלין וג’ף סמית ‘הם רק שניים מהרבה היוצרים אשר מבחינתי לוקחים את מה שהם עושים לשלב הבא והופכים את הקומיקס לקריאה לשמחה. מה איתך? מי עושה את זה בשבילך? שתף את הקומן שלךts למטה ויידע אותי.
עכשיו, לך קרא קומיקס!